タイの「ボーイズラブ」（BL）テレビドラマはアジアで人気がありますが、世界中で最も人気のあるタイのアクション映画がいくつかあります。タイには素晴らしいホラー映画がたくさんありますが、タイが得意とするもう 1 つの映画ジャンルは武道映画です。タイの歴史の洞察力に富んだ再話であれ、必要最低限のアクションの物語であれ、タイの武術映画は、その驚くべきスタント、テンポの速いアクション、そして高度に完成度の高い現実の戦闘機のパフォーマーで知られています。
1. パワーキッズ (2009)
『パワー キッズ』はオンバクのプロデューサーによる武道映画で、主人公としてムエタイで戦う子供たちのグループを特集しました。これは子供向けの映画のように聞こえるかもしれませんが、実際は何でもありませんでした。なぜなら、これらの子役たちは、単純で気楽な悪ふざけではなく、トニー・ジャーやジージャ・ヤーニンのようなタイ映画の伝説と同じ激しさで悪役の敵を真に打ち負かしたからです。 4 人の子供たちが病気の友人に移植するためにテロリストが管理する病院から心臓を盗むというストーリーで、パワー キッズは最初から最後までノンストップのアクションを特徴としていました。
信じられないほど才能のある若い戦闘機のグループが指揮を執り、パワー キッズは、子供たちが真剣な激しさで狭い廊下を戦いながら、信じられないほどの最後のシーケンスに向けて構築します。陽気で子供向けのユーモアと超暴力的なアクションの組み合わせは少し不快に感じるかもしれませんが、これがパワー キッズに独自のアイデンティティを与えています。タイトルとコンセプトからすると子供向け映画のように見えるかもしれませんが、『パワーキッズ』は家族向けの映画ではありませんでした。
2. ファイアボール (2009)
『ファイアボール』は、スタント満載のタイ武術映画の大虐殺の華麗なスペクタクルの中で、ハイステークスのムエタイ バスケットボールの衝撃的な世界を探索します。昏睡状態の兄弟のいかがわしい行為の背後にある真実を暴こうとする兄弟のストーリーは特筆すべきものではありませんでしたが、「ファイアボール」の死のゲームの描写は本当にスリリングな視聴をもたらしました。 『ファイアボール』は、プリーティ・バラミーアナトが双子の兄弟タイとタンを演じ、エンターテイメントを最も純粋な形に煮詰めた、ペースの速い残酷な体験でした。
『ファイアボール』は、バスケットボール、格闘技、素晴らしい振り付けを組み合わせた、スポーツと格闘技の映画としてうまく機能しました。素早い編集と照明の不十分な戦闘シーケンスにより、この映画は最高のタイ武術映画を追い越すことができませんでしたが、ファイアボールは、アクションを継続させたい格闘映画が好きで、物語の深さにはそれほど興味がない人を完全に満足させるでしょう。
3. バンコク・ノックアウト (2010)
高く評価されているタイの格闘技アクション振付師パンナ・リッティクラによるスリリングな作品である「バンコク・ノックアウト」は、「オンバク：ムエタイ戦士」と「トムヤムクン」でうまく機能したのと同じスタイルを利用して、別の高強度の映画体験を提供しました。ムエタイ、カポエイラ、カンフー、太極拳などの武術の訓練を受けた学生グループが、麻薬を盛られ暗殺者に襲われた後、強制的に団結することになる。誘拐された友人を救う必要があるため、才能ある戦士たちは、自分のスキルを使って捕虜に裁きを下す以外に選択肢はありません。
バンコク・ノックアウトは、自分たちがハリウッド映画の主演争いに参加していると信じていた格闘家たちが、裕福なギャンブラーを楽しませるために演出されたものだったことに気づくという物語として始まった。このユニークな設定には、格闘技トーナメント、誘拐された友人、強制的な戦闘が含まれており、無限のアクション シーケンスと印象的に演出された戦闘の振り付けを生み出す完璧なきっかけとなりました。豊富なフルコンタクトの戦い、見事な技術スキルの披露、そしてほとんど想像を絶するレベルの身体的妙技を備えたバンコク・ノックアウトは、タイ格闘技の愛好家にとって必見の試合でした。
4. 暗殺者の復讐 (2014)
高く評価された故アクション映画監督パンナ・リッティクライの最後の作品である『復讐の暗殺者』は、映画監督の功績に対する感動的な賛辞となっています。 1980 年代と 1990 年代の最高の格闘技映画を彷彿とさせるスタイルの『Vengeance of an Assassin』では、わかりやすい悪者を倒す、遠慮のない英雄的なリードが特徴でした。この人物描写のニュアンスの欠如がポイントの一部であり、それがこの作品を、正義と悪の直接的な対決にし、ダン・チュポンが何年も前に刑事の両親を殺した男たちを追跡するために全力を尽くした。
1980 年代のハリウッド映画を模倣した過剰なアクションが豊富な『Vengeance of an Assassin』には、古典的なチャック ノリスやシルベスター スタローンの映画からそのまま飛び出してきたかのようなシーケンスがたくさんあります。ただし、一部のハリウッド作品とは異なり、関係者全員がスクリーンを裏付ける現実の戦闘スキルを持っていることは明らかです。2014 年のリティクライの死はタイの武術映画業界にとって大きな損失でしたが、彼は本当に素晴らしい最後の映画で最後まで自分の才能を証明しました。
5.レイジングフェニックス (2009)
タイの女性格闘技スター、ヤニン「ジージャ」ヴィスミタナンダは、チョコレートでの素晴らしいデビューに続き、レイジング・フェニックスを発表しました。デウ (ジージャ) は誘拐未遂から救われ、タイ全土で罪のない女性を誘拐する冷酷な犯罪者を倒そうとする自警団と協力します。その過程で、デウは武道のスキルを磨き、犯罪組織を戦いに誘い込み、捕らえられた女性たちを解放するという壮大な冒険に取り組みます。
ブレイクダンス、ドランクンボクシング、ムエタイを魅力的に組み合わせたレイジング フェニックスは、マーク ダカスコス監督の格闘技映画『オンリー ザ ストロング』でおなじみのアフリカ系ブラジル人の格闘技カポエイラも活用しました。 『レイジング フェニックス』は、ジージャが将来有望な格闘技スターであることを示し、彼女は『トムヤムクン 2』などの後のリリースでも引き続き優れた成績を収めました。驚異的なアクション シーケンスが満載の『レイジング フェニックス』は、タイの格闘技に関しては女性も男性と同じくらい能力があることを証明しました。
6. 山田：アヨタヤの侍 (2010)
タイのアクション映画『ヤマダ アヨタヤの侍』は、実在の日本人冒険家であり、後にアユタヤ王国総督となった山田長政をモデルにしています。歴史、武道、戦争のエキサイティングな融合で、山田は日本の武士がどのようにしてタイの歴史の重要な人物になったのかを語ります。タイの戦士たちに看護されて健康を取り戻した後、ヤマダは襲撃者たちと友人になり、すぐに彼らの王国への忠誠を誓った。
山田監督は驚くべき格闘シーンをフィーチャーしたが、それと同じくらい重要だったのは、その歴史的背景と、日系人が新たな故郷を見つけ、タイの村長として大きな影響力を獲得する方法だった。 100 分の短い上映時間でこのストーリーを合理化するために、実際の歴史的説明の多くの側面がブラッシュアップされていますが、それは壮観な戦いと剣のシーケンスによって補われています。山田は歴史上の伝説を美しい撮影と印象的な振り付けの映画で披露しました。
7. 戦うために生まれてきた (2004)
『オン・バク』で武術振付師を務めた後、パンナ・リティクライは優れた武道映画『ボーン・トゥ・ファイト』の監督に戻った。アスリートのグループが村を恐怖に陥れる暴君と対決するという骨の折れるストーリーを備えた『ボーン・トゥ・ファイト』は、実際にはリッチクライ自身の 1986 年の同名の映画のリメイクでした。これまでの約 20 年間で彼が学んだすべての教訓を活かすことで、『ボーン・トゥ・ファイト』は 21 世紀のアクションを更新し、それ以来タイのアクション映画がどれほど進歩したかを示しました。
ストーリーラインは古典的な『七人の侍』と『マグニフィセント・セブン』ですでに見られたアイデアを再考していますが、『ボーン・トゥ・ファイト』の主な魅力はその印象的なスタント作業です。エネルギーたっぷりの『ボーン・トゥ・ファイト』は、ノンストップのスタントと命がけの人間の創意工夫によって、平均的なハリウッドのアクション映画に顔負けの作品となっています。
8. チョコレート (2008)
タイの格闘技スター、ヤニン「ジージャ」ヴィスミタナンダは、『Zen, Warrior Within』としても知られる『Chocolate』で女優デビューを果たした。ジージャは、別れた母親の借金を返済するために、家族に借金を負った冷酷なギャングたちを捜さざるを得なくなった、天才的な格闘家のゼンを演じた。タイの新たな格闘技スターの黎明期として、ジージャは、暴力的な対立、アクション満載のスタント、そして避けられない気候的対決が詰め込まれたストーリーの中で、その信じられないほどの潜在能力を披露しました。
チョコレートは、ブルース・リーやジャッキー・チェンなどの伝説的な格闘技に敬意を表しながら、トニー・ジャーの以前のタイのヒット曲への微妙な言及も含んでいます。チョコレートは、その影響をそのまま身につけることで、タイの武術映画の領域に新しくエキサイティングなものを切り開くことに成功しました。自閉症の主人公、ヤクザとの対決、そして家族の病気に関する感情的な物語を備えた『チョコレート』は、平均的なタイのアクション映画よりもはるかに深く、よりテーマが豊富に感じられます。
9. トムヤムクン (2005)
『オンバク』で大成功を収めたトニー・ジャーは、別の激しいアクション映画のためにプラチャー・ピンゲーウ監督と再会した。ジャーは再び、ムエタイのエキスパートとしての驚異的なスキルを披露し、激しい戦闘の振り付けを披露し、映画史上最高の戦闘シーンの 1 つを描きました。これは、ジャー演じるカムが、村で盗まれた象を追跡するために、階段の連続戦闘シーンで複数の襲撃者を定期的に倒していたときに起こりました。これは本当に見なければ信じられないほどです。
『トムヤムクン』には、ジャッキー・チェンが演じなかった映画史上最高のスタントも含まれており、トニー・ジャーのヘリコプター降下は、ノンストップアクションが満載の映画の中で最も正確で印象的な瞬間の一つであった。 『ザ・プロテクター』や『ザ・ウォリアー・キング』のタイトルでも知られる映画『トムヤムクン』は、タイ武道映画の真の古典でした。ジャーが戦い、ひっくり返り、驚くべきスタントに次ぐスタントを乗り越える様子を見て、トムヤムクンは必見の映画になりました。
10. オンバク: ムエタイ戦士 (2003)
ムエタイのレジェンド、トニー・ジャーの出世作である『オンバク：ムエタイの戦士』は、タイの格闘技映画の決定版でした。ジャーとの素晴らしい前編を 2 つ含むシリーズ全体の始まりを務めたオンバクは、他のアジア諸国やハリウッドの最高のカンフー映画に真っ向から対抗できるタイ武術映画の新時代を切り開きました。ジャーは、彼の指導者であるアクション振付師のパンナ・リッティクライと緊密に協力しながら、すべてのスタントを自分で行い、そのユニークなスキルをスクリーンにもたらしました。
オンバクという名前の古代の仏像がタイの小さな村バンノンプラドゥから盗まれたという強烈な物語を語りながら、オンバクはジャーが泥棒を追跡して取り返すためにタイに行くのを見ました。信じられないほどの白兵戦、スリリングな追跡シーン、そしてアクロバットの見事な演技により、オンバクがジャーを主要な映画スターに変えたのも不思議ではありません。素晴らしいタイの武術映画をお探しの方は、その中で最も偉大な映画、オンバクよりもさらに目を向けてください。
タイの武術映画は、ノンストップの激しさ、印象的なスタントワーク、そして実に残忍な暴力で知られており、いくつかの真の古典的な映画が公開されています。ムエタイなどのタイ武術スタイルを使用することで、タイは武道映画の領域で独自のアイデンティティを確立してきました。武道愛好家なら必ずチェックすべき、本当に畏敬の念を抱かせるタイ映画が豊富にあります。これらは世界中で最も人気のあるタイのアクション映画の一部です。ぜひ楽しんでご覧ください!
