ボスの物語 💲 インドネシア 🇮🇩 マレーシア 🇲🇾 東南アジア🌏
ケン・ライ・チャム・チュエンは、インドネシア、マレーシア、香港の人材を活用してビデオゲームのデザインで成功を収めました。
September 22, 2024
タイの「ボーイズラブ」(BL)テレビドラマはアジアで人気がありますが、世界中で最も人気のあるタイのアクション映画がいくつかあります。タイには素晴らしいホラー映画がたくさんありますが、タイが得意とするもう 1 つの映画ジャンルは武道映画です。タイの歴史の洞察力に富んだ再話であれ、必要最低限のアクションの物語であれ、タイの武術映画は、その驚くべきスタント、テンポの速いアクション、そして高度に完成度の高い現実の戦闘機のパフォーマーで知られています。 1. パワーキッズ (2009) 『パワー キッズ』はオンバクのプロデューサーによる武道映画で、主人公としてムエタイで戦う子供たちのグループを特集しました。これは子供向けの映画のように聞こえるかもしれませんが、実際は何でもありませんでした。なぜなら、これらの子役たちは、単純で気楽な悪ふざけではなく、トニー・ジャーやジージャ・ヤーニンのようなタイ映画の伝説と同じ激しさで悪役の敵を真に打ち負かしたからです。 4 人の子供たちが病気の友人に移植するためにテロリストが管理する病院から心臓を盗むというストーリーで、パワー キッズは最初から最後までノンストップのアクションを特徴としていました。 信じられないほど才能のある若い戦闘機のグループが指揮を執り、パワー キッズは、子供たちが真剣な激しさで狭い廊下を戦いながら、信じられないほどの最後のシーケンスに向けて構築します。陽気で子供向けのユーモアと超暴力的なアクションの組み合わせは少し不快に感じるかもしれませんが、これがパワー キッズに独自のアイデンティティを与えています。タイトルとコンセプトからすると子供向け映画のように見えるかもしれませんが、『パワーキッズ』は家族向けの映画ではありませんでした。 2. ファイアボール (2009) 『ファイアボール』は、スタント満載のタイ武術映画の大虐殺の華麗なスペクタクルの中で、ハイステークスのムエタイ バスケットボールの衝撃的な世界を探索します。昏睡状態の兄弟のいかがわしい行為の背後にある真実を暴こうとする兄弟のストーリーは特筆すべきものではありませんでしたが、「ファイアボール」の死のゲームの描写は本当にスリリングな視聴をもたらしました。 『ファイアボール』は、プリーティ・バラミーアナトが双子の兄弟タイとタンを演じ、エンターテイメントを最も純粋な形に煮詰めた、ペースの速い残酷な体験でした。 『ファイアボール』は、バスケットボール、格闘技、素晴らしい振り付けを組み合わせた、スポーツと格闘技の映画としてうまく機能しました。素早い編集と照明の不十分な戦闘シーケンスにより、この映画は最高のタイ武術映画を追い越すことができませんでしたが、ファイアボールは、アクションを継続させたい格闘映画が好きで、物語の深さにはそれほど興味がない人を完全に満足させるでしょう。 3. バンコク・ノックアウト (2010) 高く評価されているタイの格闘技アクション振付師パンナ・リッティクラによるスリリングな作品である「バンコク・ノックアウト」は、「オンバク:ムエタイ戦士」と「トムヤムクン」でうまく機能したのと同じスタイルを利用して、別の高強度の映画体験を提供しました。ムエタイ、カポエイラ、カンフー、太極拳などの武術の訓練を受けた学生グループが、麻薬を盛られ暗殺者に襲われた後、強制的に団結することになる。誘拐された友人を救う必要があるため、才能ある戦士たちは、自分のスキルを使って捕虜に裁きを下す以外に選択肢はありません。 バンコク・ノックアウトは、自分たちがハリウッド映画の主演争いに参加していると信じていた格闘家たちが、裕福なギャンブラーを楽しませるために演出されたものだったことに気づくという物語として始まった。このユニークな設定には、格闘技トーナメント、誘拐された友人、強制的な戦闘が含まれており、無限のアクション シーケンスと印象的に演出された戦闘の振り付けを生み出す完璧なきっかけとなりました。豊富なフルコンタクトの戦い、見事な技術スキルの披露、そしてほとんど想像を絶するレベルの身体的妙技を備えたバンコク・ノックアウトは、タイ格闘技の愛好家にとって必見の試合でした。 4. 暗殺者の復讐 (2014) 高く評価された故アクション映画監督パンナ・リッティクライの最後の作品である『復讐の暗殺者』は、映画監督の功績に対する感動的な賛辞となっています。 1980 年代と 1990 年代の最高の格闘技映画を彷彿とさせるスタイルの『Vengeance of an Assassin』では、わかりやすい悪者を倒す、遠慮のない英雄的なリードが特徴でした。この人物描写のニュアンスの欠如がポイントの一部であり、それがこの作品を、正義と悪の直接的な対決にし、ダン・チュポンが何年も前に刑事の両親を殺した男たちを追跡するために全力を尽くした。 1980 年代のハリウッド映画を模倣した過剰なアクションが豊富な『Vengeance of an Assassin』には、古典的なチャック ノリスやシルベスター スタローンの映画からそのまま飛び出してきたかのようなシーケンスがたくさんあります。ただし、一部のハリウッド作品とは異なり、関係者全員がスクリーンを裏付ける現実の戦闘スキルを持っていることは明らかです。2014 年のリティクライの死はタイの武術映画業界にとって大きな損失でしたが、彼は本当に素晴らしい最後の映画で最後まで自分の才能を証明しました。 5.レイジングフェニックス (2009) タイの女性格闘技スター、ヤニン「ジージャ」ヴィスミタナンダは、チョコレートでの素晴らしいデビューに続き、レイジング・フェニックスを発表しました。デウ (ジージャ) は誘拐未遂から救われ、タイ全土で罪のない女性を誘拐する冷酷な犯罪者を倒そうとする自警団と協力します。その過程で、デウは武道のスキルを磨き、犯罪組織を戦いに誘い込み、捕らえられた女性たちを解放するという壮大な冒険に取り組みます。 ブレイクダンス、ドランクンボクシング、ムエタイを魅力的に組み合わせたレイジング フェニックスは、マーク ダカスコス監督の格闘技映画『オンリー […]
東南アジアの映画を観ると、さまざまな文化や「外国」の視点をより深く理解することができます。インドネシアの映画は、世界のさまざまな地域の人々の多様な伝統、習慣、生活様式を垣間見せてくれます。アクション映画を観るのが好きなら、次の映画がおすすめです。 1. ジャワ・ヒート(2013) 世界中の映画館や有料テレビで放映された最初のインドネシア現代映画は『ジャワ・ヒート』でした。コナー・アリン監督によるこの映画は、インドネシアのほか、ドイツとアメリカでも公開されました。 映画『トワイライト』シリーズではケラン・ラッツが有名な米国警察官を演じた。 一方、警察官を演じるのはアリオ・バユ。アティカ・ハシホランが演じる宮殿の王女のキャラクターもあります。この映画ではケラン・ラッツに加えて、映画『アイアンマン2』で演じた俳優ミッキー・ロークも外国人キャラクターを演じています。ミッキー・ロークが演じる敵役は、他のアクション映画の敵役と比べても過剰に見えません。 「ジャワ ヒート」映画自体の舞台は主にジョグジャカルタのグデグ市です。コナー・アリン監督は、父親のロブ・アリンと協力して、ジョグジャカルタの街をアクション映画の撮影地に変えました。いくつかの村のエリアは、アクション満載のシーンの舞台として使用されました。撮影場所のほとんどは、タマンサリ、パサールガセム、ボロブドゥール寺院などの観光地やショッピングエリアです。 戦争アクションシーンの場所になるのが不可能と思われたいくつかのエリアが可能になりました。マリオボロ交差点はその一例です。実際、コナー・アリンは、この映画の中で宮殿の人々がマフィアの支配下にあるようにさえ見せました。「ジャワ・ヒート」は、インドネシアのテロリストを撲滅するという任務に協力する、異なる国出身の刑事 2 人の物語です。この映画の舞台はマゲラン市、正確には最大の仏教寺院ボロブドゥールの周辺です。 2. キラーズ(2014) モ・ブラザーズ(キモ・スタンボエルとティモ・チャジャント)の監督による、インドネシアと日本の映画製作会社の合作映画「Killers」があります。 この映画は、インドネシアのジャカルタと日本の東京という2つの国で、やりがいのある仕事をこなす2人の殺し屋の物語です。 Rotten Tomatoes では、2021 年 2 月の時点で 15 件の検証済みレビューに基づいてこの映画のスコアは 73% であり、概ね好評であることが示されています。 ロサンゼルス・タイムズのマーティン・ツァイは肯定的な批評で、「この一見ありきたりなスリラーには、たくさんのひねりが用意されているが、おそらく最初に悪役の側に立ち、次に自分自身の核となる信念に疑問を投げかけるなど、視聴者を操作する能力ほど驚くべき印象的なものはないだろう。」と書いた。 逆に、『ヴィレッジ・ヴォイス』誌のサイモン・エイブラムスは、この映画を「素人が実現したセンセーショナリズム」と呼び、野村とバユの登場人物を「あまりにも多くの時間を費やし、手に血を流した、一般的に病的な社会病質者」と批判した。 3. ザ・レイド(2014) 『ザ・レイド:リデンプション』(2011年)と『ザ・レイド2:ベランダル』(2014年)は、世界的にヒットしたインドネシアのアクション映画2本です。これら 2 つの映画は、限られた予算で、デジタル CGI を一切使用せずに、バタム島と南ジャカルタで撮影されました。 『ザ・レイド』シリーズはNetflixやAmazonで高い評価を得て、多くの国で上映されました。 ギャレス・エヴァンス監督によるこの映画は、インドネシア人俳優の名を世界に広めただけでなく、インドネシア独自のリズム格闘技であるプンチャック・シラットを紹介することにも成功しました。 4. ヘッドショット(2016) 2016年に公開された『ヘッドショット』も、モ・ブラザーズが監督した映画です。 『ヘッドショット』はインドネシアで上映される前に、2016年のトロント国際映画祭で初公開されました。 「ヘッドショット」は、浜辺に取り残され、記憶を失った若い男性の物語です。彼は医者でもある女性に救われます。どうやらその男はかつて残虐な犯罪グループの一員だったようだ。彼はまた、友人たちから逃亡者となる。 5. ナイトバス(2017) 次に世界に広まったインドネシアのアクション映画は『ナイトバス』です。エミル・ヘラディ監督によるこの映画は、アチェで起こった紛争と反乱にインスピレーションを受けて作られました。 「ナイトバス」は、別の都市と紛争状態にある都市へ向かうバスの物語です。バスの中には侵入者がいたが、その侵入者は対立する二つの勢力からの逃亡者であることが判明した。 6. 夜が来る (2018) ティモ・チャヤント監督の『The Night Comes for Us』はアメリカとイタリアで上映され、数々の賞を受賞しました。その一つが、2019年マヤカップ賞の特別賞「インドネシア映画が国際デジタルプラットフォームで台頭」です。 この映画は、少女を救うために仲間を裏切らざるを得なくなったギャングのメンバーの物語です。その結果、彼は他のギャングのメンバーから逃亡することになり、自分の仲間と戦わなければならなくなります。 7. […]
インドネシア人とインド人、中国人、さらにはイスラエル人との接触と比較すると、インドネシア人と日本人の関係は「それほど長くない」と言えます。インドネシア人と日の出ずる国との関係は、インドネシア人とヨーロッパ人との接触と比較的同じ時期に確立されました。 実際、当時インドネシア人と接触していたヨーロッパ人自身も、ヌサンタラ諸島と日の出ずる国との接触を強化することに関与しました。このように、ヨーロッパ人(後に日本人)によって行われた貿易活動は、ヌサンタラ諸島と日の出ずる国との関係の出発点となりました。 日本とヌサンタラの関係は歴史にいつ記録されていますか? 貿易活動は、2千年紀の中頃の何世紀にもわたって日本の歴史の中で現象になりました。特に足利時代または室町時代(1338-1573)に、そしてその後安土桃山時代(1573-1615)に続きました。 室町時代には、日本の海外貿易が驚異的に成長し、発展しました。さまざまな文献で「かつてなかった」現象としてよく言及される発展です。同じことが安土桃山時代にも起こりました。 現在インドネシアと呼ばれている群島は、ヌサンタラという古い名前を持っており、中国の皇帝は南洋諸島と呼んでいたことに注意することが重要です。また、日本の伝説の大名織田信長が今日のスラウェシ島から持ち込まれたバナナを食べたとも言われています。これに関する公式の記録はありませんが、16世紀のポルトガルのカトリック司祭で宣教師であったルイス・フロイスが捧げた品の中にバナナがあったと言われています。 公式の歴史上、日本人移民がヌサンタラに住んでいたのはいつですか? インドネシアにおける日本人の存在の痕跡は、東スマトラ島地域で最初に確認されました。彼らはシンガポールまたはペナン島からやって来て連れてこられたと推定されています。2つの国が東スマトラに比較的近い場所にあることに加えて、彼らの起源地域 (2つの港湾都市から) の推定は、東スマトラとシンガポールおよびペナン島間の交通がかなり完全で良好であったという事実によっても裏付けられています。 もう1つの理由は、スルタンの地域のさまざまなプランテーションで雇用されていた労働者 (中国人) のほとんどが、一般的にシンガポールから連れてこられたという事実です。歴史的資料によると、1875年に日本人は東スマトラに存在しており、当時の日本人の数は15人と記録されています。 比較的短期間で、この地域の日本人の数はかなり増加し、1896年には179人の日本人がそこに記録されていました。同年、オランダ領東インド全土の日本人の数は463人であることが分かっており、その内訳はバタビア(46人)、プリアンガン(1人)、スマラン(3人)、スラバヤ(3人)、プロボリンゴ(4人)、東スマトラ(209人)、ジョグジャカルタ(5人)、西スマトラ(75人)、ベンクル(6人)、パレンバン(9人)、アチェ(32人)、リアウ(30人)、西カリマンタン(12人)、南東カリマンタン(11人)、南/東スラウェシ(35人)、マナド(2人)となっている。シンガポールの経験と同様に、19世紀末のインドネシアの日本人のほとんどは女性で、売春婦として働いていた。 日本はなぜオランダと貿易をしたのでしょうか? さらに、オランダは最先端の軍事・海軍技術を持っていました。これらの理由から、徳川家康はオランダの東インド会社を日本に招き、限定的な規模で貿易を行う方法を見つけました。1603年、徳川家康は日本の最高軍事指導者である将軍の称号を授かりました。 日本がインドネシアに注目したのは、第二次世界大戦よりずっと前のことだった。日本は1904年にロシアに勝利した後、国境を越えて勢力を拡大した。1905年にロシアと締結した協定で、ロシアは日本の朝鮮における権利と利益、および日本の関東地方の租借権を承認し、蒼村以南の満州鉄道を日本に引き渡し、さらにサハリン島の北緯50度以南の地域も日本に引き渡した。 1940年、ついに日本は朝鮮本土全体を征服することに成功し、続いて中国に侵攻した。満州の石炭と鉄の資源により、日本は重工業を発展させ、対外貿易を発展させた。陸、海、空の軍事力の発展により、日本は錫、ゴム、特に石油など、必要な原材料の供給源を東南アジアに求めるようになった。 日本にとってインドネシアは、産業機械と戦争の両方に必要な石油の主要な供給源であった。一方、第二次世界大戦で日本が太平洋戦争を開始し、日本軍がオランダ領東インドに侵攻する以前から、日本はインドネシアと衝突していた。 日本軍がインドネシアに来た目的は何だったのでしょうか? 日本がインドネシアを支配した主な目的は、実施されたことからわかるように、天然資源と人的資源の利益を享受することだけでした。主な目標は、インドネシアを連合国に対する戦争防衛の要塞として利用することでした。 日本軍によるインドネシア占領は、インドネシア国民にとって非常に悲惨な出来事でした。日本軍は当初友好的な態度を示していましたが、その後残酷な態度に転じ、良心もなくインドネシアを戦争継続に必要な物資の供給源として利用しました。 米やその他の食材の生産、インドネシアの天然資源はすべて日本軍のニーズに優先されました。その結果、インドネシア国民の苦しみは計り知れないほど大きくなり始めました。インドネシア全土で何百万人もの人々が飢えと貧困に苦しみました。 インドネシアの一部では、ゴムや樹皮で衣服を作ることを強制され、多くのインドネシア人が飢えで亡くなりました。日本占領中に薬がなかったために亡くなった人も少なくありませんでした。 日本が敗戦を宣告され、連合国に打ち負かされた後、インドネシアはすぐに植民地主義から脱却する行動を起こしました。一方、第二次世界大戦後の日本兵は脱走した(脱走日本兵)と考えられていました。 しかし、時が経つにつれ、その認識は変わり、今では彼らは残された日本兵と呼ばれています。インドネシアの視点から見ると、これらの日本兵の存在は、知識、戦略、戦争経験を共有できるため、私たちの軍隊にとって有益でした。 林栄一著「小野茂が日本に残した記憶」には、1942年に小野の部隊がサイゴン経由で船でジャワ島に送られたと書かれています。小野は、自身はチラチャップに配属されていましたが、プルウォケルトに本部がある第153大隊に所属していました。 そこで3か月勤務した後、バンドンに転属し、韓国からの下級兵士と軍事補佐官を率いました。これらの韓国人の中には、最終的にインドネシア側に付き、最近韓国の歴史で注目されている者もいました。 1945 年 8 月 6 日と 9 日、広島と長崎に原爆が投下されました。1945 年 8 月 15 日午前 8 時頃、西ジャワの日本軍兵舎に日本兵が集まり、天皇陛下のラジオ演説を聞きました。しかし、演説ははっきりと聞こえず、日本が本当に降伏したのかどうかについて混乱が生じました。 当初の計画では、8 月 17 日の独立宣言はイカダ平原 (現在のモナス) で行われることになっていたが、戦車を含む日本軍の厳重な警備のため、式典はペガンサーン ティムール 56 […]